(A)Live or Dead @COVID19: ensaio para futuros artigos
DOI:
https://doi.org/10.29147/dat.v5i3.271Palabras clave:
Enseñanza remota de arte, Estética de la base de datos, Retórica visual, Vigilancia, PandemiaoResumen
Neobiopolítica, postsynopticon, el futuro es ahora, del reconocimiento facial a la inteligencia artificial: selfies enmascaradas bajo visualización (@maskvide), vigilancia intermitente y control de datos masivos (Big Data), miradas y frecuencias captadas a través de las no-movilidades hacia las Baticuevas (#datamask)... En esta “nueva normalidad”, sin la “casa de los artistas”, los de Big Brother Brasil triunfan: el COVID-19 ‘se solucionará’ solo después de que cada habitante, de todas las naciones del globo terrestre, esté debidamente “registrado, sellado, evaluado, etiquetado” para poder volar -“dead or alive”. Aunque los sobrevivientes estemos, en el presente periodo ‘la pandilla del globo mágico’, experimentando en suelo tupiniquim tanto la LGDP (ley recién aprobada, generando innovaciones en los términos “I Agree”) así como cotidianos reflejos narcisistas a través de múltiples pantallas en tiempo real (live), nos situamos en contextos sociales vivos de relaciones sociales condicionadas a los medios de producción (GAFAM). A través de YouTube nos volvemos vulnerables a la acción viral también desde lo digital. El siglo XXI demuestra, entonces, cómo la webTV es una tendencia (IN)material de nuestros días - la punta del iceberg revolucionario defendido por Guattari en la década de 1970 o, el otro lado de la moneda, la delgada membrana de la sociedad del espectáculo que camina ligero, coronando la representación de una supuesta libertad de expresión en el confinamiento doméstico… ¿Cómo jugar con tales conceptos -(no-)visibles e ‘indoloros’- cuando se aplican, hoy, más allá del espacio urbano? El presente ensayo es proyectado (to designed), por lo tanto, en armonía con la misión del intelectual (y/o educador) que, frente a los paradigmas (audio)visuales actuales, trata no de informar sino de debatir y, nuevamente como aprendiz, no más de ser un espectador y sí partícipe activo de las operaciones artísticas y tecnológicas que se apropian de nosotros; que seamos verdaderamente participadores de este juego de imperfecciones lleno de ruidos y fallos en la transmisión (de la memoria)! Selección y utilización de gestos -métodos de montaje/composición- para transformar un artificio (muchas veces condicionado por la moda como una pseudo-virtualidad humana) en el necesario enfrentamiento entre ambientes remotos de esta ubicuidad dataveillance; como escribió Benjamin contra el fascismo en letra a Adorno: “La tendencia, en sí misma, no es suficiente”.